Tlacololero.

Don Carlos

Pintura.

Gouache, acrílica, óleo pastel, lápices de color y Solid Marker sobre papel Arches prensado en frío.

63x31 cm.

Esta obra busca reinterpretar desde un lenguaje plástico contemporáneo y reflexionar sobre la permanencia de la cultura popular mexicana en un contexto globalizado.

En la parte inferior de la obra, los pies de nómada simbolizan el desplazamiento constante de las tradiciones a través del tiempo, representando la capacidad de la identidad mexicana para adaptarse sin perder sus raíces. La riqueza cultural y espiritual le dan a ésta el poder para seguir transformándose y adaptándose a través de los siglos.

El tercero ojo, situado como eje compositivo, representa la conciencia expandida y la visión interior. Inspirado en la cosmovisión mexica, no alude únicamente a la  espiritualidad individual, sino a la capacidad de reconocer que el conocimiento nace de la conexión entre el ser humano, la naturaleza y el cosmos. Es una metáfora de la memoria colectiva: mirar hacia el pasado para comprender el presente y proyectar el futuro.

Materialmente la técnica mixta, refleja la convivencia entre tradición y contemporaneidad. Al tomar una fotografía de Internet, la obra resignifica la imagen mediante un proceso pictórico manual que recupera la materialidad del gesto artístico y cuestiona la forma en que la cultura popular es consumida, reinterpretada y compartida en la era digital.

El Tlacololero encarna un puente entre lo ancestral y lo contemporáneo, donde cada paso conecta la experiencia cotidiana con la cosmovisión Mexica recordándonos que las raíces culturales no permanecen enterradas, caminan con nosotros planteando la identidad mexicana, no como un vestigio inmóvil del pasado, sino como un organismo vivo que se reconstruye continuamente.