Mount Rushmore

Maria Antonieta 

Pinta con textura 

Moldeado con fibra textil y porcelanato

Marco negro 

38 x 68 cm 

Esta obra de arte emana una sensibilidad profundamente romántica, envuelta en un delicado juego de pliegues y figuras escondidas bajo un manto de tela. La pieza, en un monocromático tono marfil, evoca una sensación de calma y protección, como si los personajes en su interior se encontraran en un refugio íntimo y seguro.

Las figuras humanas, apenas visibles, parecen surgir tímidamente de entre las arrugas y ondulaciones del material, lo que da la impresión de que están envueltas en un abrazo protector, casi como si el propio tejido las cuidara y les ofreciera consuelo. Este uso del material genera una atmósfera suave, etérea y casi onírica, como si la escena retratada estuviera suspendida entre el sueño y la realidad.

El carácter romántico se acentúa por la sutileza con la que las figuras se integran en la textura, creando una sensación de vulnerabilidad, mientras la tela se convierte en un símbolo de un vínculo emocional o espiritual profundo. El espectador se ve invitado a contemplar no solo la relación entre las figuras, sino también el espacio que las rodea, donde los pliegues parecen contornear el flujo de sus pensamientos y emociones.

El tono neutro y la falta de detalles faciales contribuyen a la universalidad de la obra, lo que permite a cualquier espectador proyectar sus propias interpretaciones sobre el significado de esta conexión íntima, que bien podría representar el amor, la protección o el descanso eterno.