Colección: Mr. Flama ( Luis Torres )
Mr. Flama (Luis Torres)
Luis Torres, conocido artísticamente como Mr. Flama, es diseñador gráfico de profesión y artista visual. Desde muy temprana edad desarrolló un profundo interés por las artes plásticas, impulsado principalmente por su madre, quien fomentó su formación mediante cursos de dibujo y pintura, libros de arte y ciencias naturales, materiales artísticos y un constante apoyo a su creatividad.
El dibujo ha sido el eje de su vida desde la infancia. Sus primeros ejercicios consistieron en reproducir ilustraciones de libros de dinosaurios, juguetes, personajes de caricaturas, películas, vehículos y criaturas fantásticas. A través de la observación, la copia y la reinterpretación, desarrolló gran parte de sus habilidades de manera autodidacta, perfeccionando su técnica mediante la práctica, la experimentación y el método de prueba y error.
Con el paso del tiempo, los materiales evolucionaron junto con su trabajo: los crayones dieron lugar a los pinceles, los lápices de color a la pintura al óleo, los cuadernos a los lienzos y bastidores, incorporando posteriormente las herramientas digitales como parte de su proceso creativo. Esta evolución explica la naturaleza de su obra, en la que mantiene un fuerte lenguaje figurativo y simbólico, acompañado por una constante exploración técnica.
Su producción artística gira principalmente en torno a la figura femenina, convertida en musa, símbolo y vehículo narrativo. A ella se suman elementos como animales, criaturas fantásticas, referencias a la cultura popular, la cotidianidad, el color y la yuxtaposición de conceptos aparentemente opuestos, construyendo composiciones que invitan a múltiples lecturas.
Paralelamente a su trayectoria como artista plástico, Mr. Flama ha desarrollado una destacada carrera en el ámbito audiovisual, especializándose en animación y motion design. Su trabajo ha recibido reconocimientos nacionales e internacionales y ha colaborado con diversas marcas, empresas del sector cultural y de entretenimiento, así como con plataformas de streaming, productoras cinematográficas y de televisión. Sin embargo, la creación artística continúa siendo el centro de su práctica, entendida como un espacio para materializar los personajes, criaturas y universos que nacen de su imaginario.
Exposiciones
PIXEL PERFECT, Agora Gallery, Nueva York (28 de mayo – 18 de junio, 2005).
NEVER LET ME GO ART EXHIBITION, Resistor Gallery, Toronto (9–19 de septiembre, 2010), durante el Festival Internacional de Cine de Toronto.
EROTISMO, LA INTIMIDAD EN EL ARTE, Agua Fuerte Galería, Ciudad de México (9–28 de febrero, 2017).
PARALELISMO ENTRE LO ABSTRACTO Y LO FIGURATIVO, Agua Fuerte Galería, Ciudad de México (12 de abril – 2 de mayo, 2017).
BESTIARIO, Agua Fuerte Galería, Ciudad de México (8–29 de agosto, 2017).
ARTE ABC, Fundación Javier Marín, Plaza Luis Cabrera, Roma Norte, Ciudad de México (19 de septiembre de 2017 – 30 de abril de 2018).
ABSTRACTO Y FIGURATIVO, PARALELISMOS, Agua Fuerte Galería, Ciudad de México (20 de marzo – 12 de abril, 2018).
AMAZING ADVENTURES: AN EXHIBITION OF ART INSPIRED BY THE WORKS OF JULES VERNE, The Framers Gallery, Londres (9–12 de abril, 2019).
TRASCENDENCIA, Galería Sophart, Ciudad de México (3–8 de mayo, 2022).
Publicaciones y reconocimientos
5.º Catálogo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles (1995), obras seleccionadas (pp. 95–96).
XXII Catálogo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles (2012), Mención Honorífica.
Territory Issue 001 (2005), entrevista (pp. 19–22).
IDN – International Design Network, Vol. 14, No. 4 (2007), entrevista (pp. 79–81).
TASCHEN: Latin American Graphic Design (2008), semblanza (pp. 500–503).
Capsules: Drawn Vol. 03 – Leaders in Contemporary Illustration (2019), semblanza (pp. 374–375).
