{"product_id":"laboratorio-de-animacion-grafica-pictorica","title":"Laboratorio de Animación Gráfica; Pictórica","description":"\u003ch1\u003eLaboratorio de Animación Gráfica \u0026amp; Pictórica\u003c\/h1\u003e\n\u003ch1\u003eSalvador Herrera\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2\u003eUn espacio de investigación y experimentación para llevar la imagen fija hacia el movimiento.\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e¿Qué sucede cuando una imagen concebida para permanecer fija comienza a transformarse?\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl \u003cstrong\u003eLaboratorio de Animación Gráfica \u0026amp; Pictórica\u003c\/strong\u003e es un espacio de exploración dirigido a artistas interesados en expandir su práctica hacia la imagen en movimiento y los medios basados en el tiempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA partir de la producción previa de cada participante —dibujos, pinturas, obra gráfica, collage u otras prácticas bidimensionales— se investigarán distintas estrategias para traducir estas imágenes al lenguaje de la animación y el video, conservando sus cualidades materiales, formales y conceptuales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada proyecto será abordado desde su propia identidad visual, explorando procesos de animación adecuados para potenciar sus posibilidades expresivas y narrativas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa animación será entendida como una herramienta de investigación artística capaz de activar nuevas lecturas de la imagen: incorporar el tiempo, el ritmo y la transformación como elementos que amplían el campo poético, perceptivo y conceptual de la producción gráfica y pictórica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cbr\u003e¿A quién está dirigido?\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eEste laboratorio está dirigido a: Artistas visuales, animadores, ilustradores, diseñadores, creadores interesados en la animación y la experimentación visual\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eNivel:\u003c\/strong\u003e Principiante e intermedio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch1\u003ePrograma\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eDurante el laboratorio se explorarán:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eProcesos de animación tradicional y digital.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eTransformación de imágenes estáticas hacia piezas en movimiento.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eRelación entre imagen, tiempo y narrativa visual.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eDesarrollo de proyectos personales a partir de la obra de cada participante.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eExperimentación con herramientas audiovisuales para ampliar las posibilidades expresivas de la imagen.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch1\u003eModalidad y duración\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eModalidad:\u003c\/strong\u003e Presencial en Sala Marte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaboratorio de trabajo continuo con inicio de módulos al comienzo de cada mes, donde cada participante podrá desarrollar proyectos propios acompañados por el artista a cargo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003eHorario:\u003c\/strong\u003e Viernes de 4:00 a 8:00 PM.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eSesión individual\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e$400 MXN\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e1 sesión de 2 horas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eMódulo mensual\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e$1,400 MXN\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e4 sesiones de 2 horas cada una.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cbr\u003eSalvador Herrera\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003eSalvador Herrera es un artista visual cuya práctica explora la experiencia psicodélica como un fenómeno perceptivo, estético y cognitivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA través de la animación, el video, la ilustración, el collage y procesos generativos de inteligencia artificial, su obra investiga la imaginación como un espacio expandido donde la producción de imágenes funciona como una herramienta para acceder a estados inconscientes y prelingüísticos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSu práctica aborda la alucinación como una forma fundamental de percepción, proponiendo el arte como un medio para explorar capas instintivas, simbólicas y arquetípicas de la experiencia humana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSu trabajo ha sido presentado en instituciones, festivales y espacios expositivos internacionales. Entre sus participaciones destacan:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFestival Internacional de Cine de Animación de Annecy\u003c\/strong\u003e (Francia, 2023), dentro del programa \u003cem\u003eSurréalités: Imagerie Poétique\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eExposición individual \u003cstrong\u003eLos Cánticos de las Criaturas\u003c\/strong\u003e en el Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro (México, 2019).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eParticipación en \u003cstrong\u003eZona MACO\u003c\/strong\u003e con Galería Fifty24MX, en colaboración con Pedro Friedeberg, con la pieza \u003cem\u003eEscuela Desagregada para Hijos de Taxidermistas\u003c\/em\u003e (Ciudad de México, 2013).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eExposición colectiva \u003cstrong\u003eCOLOR\u003c\/strong\u003e en el CICA Museum (Corea del Sur, 2019).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eFestival \u003cstrong\u003eLOOP Barcelona de videoarte\u003c\/strong\u003e (2012–2021).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eFeria de arte \u003cstrong\u003eMATERIAL\u003c\/strong\u003e (Ciudad de México).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eFestival \u003cstrong\u003eDOTMOV\u003c\/strong\u003e, con presentaciones en Tokio, Estocolmo, Melbourne, Kuala Lumpur, Río de Janeiro y Nueva York.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eEn 2021 fue ganador del certamen \u003cstrong\u003eCamaradas MX–UK Art Competition\u003c\/strong\u003e, en colaboración con \u003cstrong\u003eThe Koppel Project\u003c\/strong\u003e (Londres).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Salvador Herrera","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50301244735725,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"url":"https:\/\/galeriasalamarte.com\/products\/laboratorio-de-animacion-grafica-pictorica","provider":"Galeria Sala Marte®","version":"1.0","type":"link"}