Chagall Pintor

Chagall Pintor
Chagall pintor

 

¿Quién es Chagall pintor? Marc Chagall, también conocido como Moishe Shagal, ¡Fue todo un personaje del arte del siglo XX! Se puede decir que es uno de los personajes más importantes, por su originalidad y por lo que nos regala en sus obras. Quizá no sabias pero su obra abarca una amplia gama de formatos artísticos, que incluyen pintura, dibujos, ilustración, vidrieras, escenografías, cerámica y tapices.

Galería Sala Marte te invita a disfrutar de este completo artículo que permitirá conocer toda la trayectoria de este gran artista de la mano de sus más bellas obras.

 Nio saker du inte visste om Marc Chagall | Barnebys Magazine

 

Chagall Pintor nació en Liozna el 6 de julio de 1887 en una familia judía cerca de Vitebsk, en lo que hoy es Bielorrusia, una pintoresca ciudad comercial judía, conocidas  como shetl. Fue el mayor de nueve hijos, su padre, Khatskl (Zachar) Shagal, era empleado de un comerciante de arenques y su madre, Feige-Ite, vendía comestibles en su casa.Su infancia estuvo marcada por los  juegos infantiles, los sueños, el yiddish, las tradiciones hogareñas, las leyendas populares y las creencias judías. 

Comenzó a pintar a la edad de trece años. Fue discípulo del pintor Yejuda Pen, y en 1907, más tarde se trasladó a San Petersburgo para ingresar a la Escuela de la Sociedad Imperial para la Protección de las Bellas Artes. Tuvo como maestro al gran pintor posimpresionista Nikolái Roerich y, después, en 1911, ingresó a la Escuela Swanseva, donde conoció al maestro León Blask, diseñador y escenógrafo de ballet rusos, quien fue su gran formador. Su gran talento e impetú lo hicieron bastante popular, y para el invierno de 1911, con ayuda del mecenas Vinaver, ya se estaba trasladando a París, específicamente al barrio de Montparnasse, centro neurálgico del Arte. 

 

The studio | Musée National Marc Chagall

 

"El estudio" (1910)

 

 Aquí Chagall Pintor comienza a trabajar en La Ruche (La Colmena) y se involucra con el arte y los movimientos de vanguardia como el cubismo y el postimpresionismo. Un año después, expone en el Salon des Indépendants con Delaunay, Cendrars y Céger. Seguidamente, participa en el Salón de los Independientes, en el Salón de Otoño (1913) y en el Primer Salón de Otoño (1914) en Berlín, país donde también tuvo su primera exposición individual en la Galería Der Sturm.

Si bien Chagall Pintor poseía una destreza nata, este período le permitió explorar la vanguardia pictórica. De su estancia en París, nutre su técnica, tomando de cada estilo lo que más le conviene: del cubismo, geometriza sus composiciones, y del fauvismo perfecciona el color, en general de la Escuela de París.

De la misma forma, también las nutre a ellas. Su automatismo psíquico, aunque desconocido por él o bien no nombrado así, fue exactamente lo que le permitió crear obras con profundidad simbólica. De esta forma, se ganó el respeto de los surrealistas, especialmente de Apollinaire, a quien calificó su mundo de imágenes como “sobrenatural”.

 Marc Chagall | Paris through the Window | The Guggenheim Museums and  Foundation

 

“París a través de la ventana” (1913)

 

Sin embargo, aunque convivió con todos estos estilos, él nunca decidió asociarse a ninguno y prefirió su independencia estilística. A lo largo del tiempo, aunque cambió, sus obras suelen ser narraciones oníricas personales, con figuraciones animalistas, paisajes de ensueño y personajes reales o imaginarios, además de incursionar en el arte religioso.

En estas composiciones que realiza en París, se retrata de forma dulcemente nostálgica al lugar que lo vio nacer y donde cursó los primeros años de vida, casi como un idilio. Chagall Pintor utiliza sus recuerdos de una realidad lejana y los mezcla inigualablemente en una especie de sueño fantástico, en el cual podemos admirar los fantasmas del pasado con rostros verdes y azulados. Su obra es un paisaje poético a través de símbolos, casi como una escena.

En 1914, vuelve a su adorada Rusia, casi por motivos amorosos, ya que se reencuentra con Bella Rosenfeld, su gran amor infantil y prometida, y realiza su sueño romántico: una boda, tema que sería muy frecuente en sus pinturas. Bella se convierte en musa de su espíritu creativo y aparece en innumerables obras. Un año después, nace su hija a la que llamaron Ida.

 

Los recién casados de la Torre Eiffel - La Cámara del Arte

 

“El prometido y la Torre Eiffel” (1913)

 

 "Bella me dio la primera flor… Podrías preguntarte durante horas qué significan las flores, pero para mí, son la vida misma, en todo su feliz brillo. No podríamos prescindir de las flores".

 

5 Obras y pinturas de Marc Chagall que resumen su extraordinaria carrera

 

“El cumpleaños” (1915)

 

Para 1917, Marc Chagall fue testigo presencial de la Revolución Rusa, y estas agitaciones impregnaron su alma de reflexiones. De su participación activa en el movimiento, en 1918 logró ser nombrado Comisario de Bellas Artes en Vitebsk, lo que lo llevó a fundar la Escuela de Arte de Vitebsk, lugar donde figuraron personalidades de las vanguardias rusas como el constructivismo y el suprematismo, como El Lisisky y Vera Yermoléyeva. Además, trabajó en la decoración del teatro judío de Moscú.

En 1922, mientras estallaba la Segunda Guerra Mundial, Chagall Pintor terminó su libro autobiográfico llamado “Mi vida”, el cual ilustró por medio de reflexiones escritas sobre sus ancestros, pensamientos y cuestiones. La difícil situación lo llevó a viajar a Berlín en busca de una mejora económica, ya que en años anteriores había dejado obra en venta.

Posteriormente, regresó a Francia, donde por fortuna consiguió trabajo como ilustrador para dos proyectos: las Fábulas de La Fontaine y Las Almas muertas de Gogol. Ambos proyectos le dieron rienda suelta para reflejar su imaginario y fantasía, a través de un zoológico caricaturesco.

 

Sobrevolando la ciudad - Marc Chagall - Historia Arte (HA!)

 

“Sobre la cuidad” (1918)

  

La década de los veinte y treinta fue de suma prosperidad y consumación artística para Chagall. Realizó en París su primera retrospectiva en 1924 y su primera exposición en Nueva York en 1926, año en que también se dejó llevar por la fascinación del espectáculo y el mundo de los ensueños circenses.

Del preciosismo y la libertad experimentados, su anhelo quizá lo inspiró a ejecutar una larga travesía, impulsado también por sus ganancias. Pronto, sus inconscientes anhelos lo llevaron a peregrinar por Tierra Santa, recorriendo Palestina, Líbano, Egipto y Jordania. De esta experiencia surgieron reflexiones profundas sobre sus raíces y su identidad judía, suponiendo un retorno al origen del judaísmo. Estas aventuras dieron fruto en una hermosa y vanguardista Biblia Ilustrada.

En 1933, con el ascenso de Hitler y el incremento del antisemitismo en toda Europa, Chagall Pintor decide solicitar la nacionalidad francesa, la cual en un principio es negada. Por algún motivo, viaja a Polonia y reside en Varsovia. Durante este periodo, los nazis confiscan sus obras y las incluyen en la muestra de Arte Degenerado. Sin embargo, esto no lo desanima en su labor creativa; por el contrario, comienza la serie “Crucifixión” bajo los horrores de la guerra y la expone en Bruselas en 1940, con la cual obtiene el premio de pintura de la Fundación Carnegie.

 

PINTURAS DE VANGUARDIAS: SOLEDAD MARC CHAGALL

 

"Soledad” (1933)

 

"En la vida, como en la paleta del artista, solo hay un color que da sentido a la vida y arte: es el color del amor".

 

La Virgen de la aldea - Chagall, Marc. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

 

"La virgen de la Aldea" (1938)

 

Para este momento, Chagall Pintor obtiene la autorización de su nacionalidad francesa y posteriormente, con la ayuda de Varian Fry, se traslada a la Villa Air-Bel en Marsella. Sin embargo, debido a la tensa situación y al peligro que representa su raíz judía, decide no correr riesgos y emigra a Estados Unidos, siguiendo el camino de muchos otros pintores en ese tiempo. Se instala en la Costa Brava, en la localidad de Tossa de Mar, España, y posteriormente en Portugal, lugares de transición para cruzar el océano y llegar a Estados Unidos, donde arriba en 1941. A su llegada, es invitado a exponer en Meet de Nueva York.

Posteriormente, viaja a México para presentar los decorados y los figurines del ballet “Aleko”, que se estrenó en la Ciudad de México el 8 de septiembre de 1942. Además, realiza las decoraciones de “Los Cíngaros” de Pushkin y los figurines para “El pájaro de Fuego” de Stravinski.

En 1943, después de hacer planes con Bella para retornar a Francia, una enfermedad vírica le arrebata este sueño: Bella muere. Además, lo despojan de la nacionalidad francesa, lo que lo sumerge por meses en una tristeza que le impide pintar. Sin embargo, la vida le brindaría un nuevo horizonte.

 

Marc Chagall, Around Her, 1945 : r/MysticalArts

 

"Alrededor de ella" (1945)

 

En 1947, Marc Chagall obtuvo su primera retrospectiva en el Museo Nacional de Arte Moderno y celebró dos exposiciones más en Ámsterdam, Londres y Zúrich. Un año después, regresó a París para iniciar una nueva aventura con Virginia Haggard McNeil, su asistente personal, quien se convertiría en su esposa y con quien tuvo un hijo llamado David. La obra de estos años se alejó de la tradición judío-ortodoxa y el folclore ruso, sustituyéndose por motivos de la mitología griega, de la fe cristiana o por vivencias inmediatas de la vida cotidiana, así como relatos como "Las mil y una noches", para los cuales realizó ilustraciones.

A sus 65 años, Virginia, su esposa, decidió separarse e iniciar su propia carrera como fotógrafa. Chagall Pintor conoció a Valentina, a quien apodó Vava, y tras esto se casaron y se mudaron a la Costa Azul, al sur de Francia. Este trance le brindó un respiro y un distanciamiento del mundo de la esfera pública. Su introspección y calma hogareña le permitieron iniciar una nueva temporada en su vida, en la cual realizó sus primeros trabajos en cerámica y escultura, además de pasteles sobre papel negro.

En 1954, realizó una serie litográfica en la que representaba imágenes con elementos arquitectónicos más icónicos, como la Torre Eiffel, el Panteón y Notre Dame, además de los decorados y figurines para el ballet “Dafnis y Cloe”.

  

Marc Chagall. Puentes sobre el Sena, 1954. Óleo sobre lienzo. Hamburger  Kunsthalle, Hamburgo. WikiPaintings.org - the en… | Chagall paintings, Marc  chagall, Chagall

 

"Puentes sobre el Sena" (1954)

  

En 1955, Marc Chagall inició una fructífera colaboración con el maestro vidriero Charles Marq y el laboratorio Simon de Reims, dando origen a las magníficas ventanas de la catedral de Metz en 1959. A lo largo de tres décadas, su genio artístico se desplegó tanto en el lienzo como en la arquitectura, dejando un legado invaluable en espacios públicos y religiosos. Entre sus destacados trabajos se encuentran los murales del Teatro de Frankfurt en 1959 y los impresionantes murales para el techo de la Ópera de París en 1964.

En 1966, Chagall Pintor se embarcó en la decoración de dos monumentales cuadros por encargo de la Metropolitan Opera de Nueva York, y generosamente donó al Estado francés el ciclo del Mensaje Bíblico, antes de establecerse en Saint-Paul-de-Vence. Durante el período de 1967 a 1970, publicó el encantador Cirque ilustrado y creó el emotivo mosaico del Mensaje de Ulises para la Facultad de Derecho de Niza.

 

Marc Chagall La pintura del techo de la ópera de París., 1964: Descripción  de la obra | Arthive

 

"Murales Opera de Paris"

 

El año 1973 marcó la inauguración del Musée national Message Biblique Marc Chagall en Niza, mientras Chagall continuaba su prolífica producción, desde los mosaicos para la Universidad de Niza hasta los vitrales para la Iglesia Fraumünster de Zurich en 1970, pasando por los mosaicos para el Museo Chagall en Niza en 1971 y el impresionante vitral para la histórica Catedral de Reims, así como los mosaicos para el First National Bank en Chicago en 1974.

 Entre 1974 y 1977, se llevaron a cabo las inauguraciones de las espléndidas vidrieras de la Catedral de Reims y del mosaico Four Seasons en Chicago. Posteriormente, durante los años 1979-1981, se presentaron con orgullo las vidrieras para la Iglesia de San Esteban de Maguncia, la majestuosa Catedral de Chichester y el renombrado Instituto de Arte de Chicago.

En 1984, en honor a su 97 cumpleaños, importantes instituciones como el Musée national d'Art moderne de París, la prestigiosa Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence y el Musée national Message Biblique Marc Chagall de Niza organizaron exposiciones conmemorativas.

 

Marc Chagall's Stained Glass Windows | DailyArt Magazine

 

"Vidrieras de la Catedral de Reims"

 

A partir de los años ochenta, ya en su vejez, Marc Chagall no cesó en su compromiso con el arte, continuando su prolífica actividad artística y participando en exposiciones en Nueva York, Florencia, Niza, París, Zurich, entre otros lugares destacados. Su obra fue objeto de retrospectivas en importantes instituciones como el Moderna Museet de Estocolmo, el Louisiana Museum en Humlabaek, el Centre Pompidou de París, y en ciudades como Niza, Saint-Paul-de-Vence, Roma y Basilea, así como en la Royal Academy of Arts en Londres y en el Philadelphia Museum of Art. 

Tras una última sesión de trabajo junto a su entrañable amigo litógrafo Charles Sorlier, Marc Chagall se despidió de este mundo en 1985, dejando un legado artístico eterno. La vida de Chagall Pintor fue una verdadera montaña rusa: ¡viajó por todas partes! Y en cada lugar, se dedicó apasionadamente a la creación. Chagall fue así un nómada entre los mundos, con el encanto del inconformista y la libertad para moverse como ciudadano del mundo.

 

Marc Chagall in his studio | Marc chagall, Painting studio, Artist

 

"Chagall estudio"

 

Esperamos que este articulo haya sido emocionante, nuestra galería está repleta de creaciones fascinantes que despiertan la imaginación y provocan la reflexión. Desde pinturas impactantes hasta esculturas innovadoras, revisa nuestro catálogo de obras contemporáneas de artistas visionarios de todo el mundo.

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¿Que tipo de Arte hacía Marc Chagall?
Marc Chagall fue un pintor y artista gráfico bielorruso-francés, conocido por su estilo ecléctico que fusionaba elementos del cubismo, fovismo y simbolismo, creando un lenguaje visual único. Su arte se caracteriza por el uso vibrante del color y la incorporación de escenas oníricas que combinan la realidad con la fantasía. Chagall frecuentemente incluía motivos de su herencia judía, folklore ruso y temas bíblicos, plasmando un universo lleno de magia, amor y espiritualidad.

¿Cómo salió Chagall de Francia?
Marc Chagall, el famoso pintor y artista franco-ruso de origen judío, logró escapar de Francia durante la Segunda Guerra Mundial con la ayuda de Varian Fry y el Comité de Rescate de Emergencia.

¿Como murió el pintor Chagall?
Marc Chagall, el famoso pintor francés de origen bielorruso, murió el 28 de marzo de 1985. La causa de su muerte fue una insuficiencia cardíaca. Chagall falleció en su casa en Saint-Paul-de-Vence, una comuna en el sur de Francia, a la edad de 97 años. Su vida y obra dejaron un legado duradero en el mundo del arte, conocido por su uso vibrante del color y sus imaginativas representaciones de temas tanto judíos como bíblicos.



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Autor: María Elizondo Gomez P

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